Stílus és újítások
Szkrjabin a Chopin által befolyásolt romantikus stílusból egyedi zenei esztétikává fejlődött, amelyet összetett harmóniák, politonalitás és a művészet filozófiai megközelítése jellemez. Lenyűgözte a szinesztézia, a színek és hangok megfeleltetésének elmélete, és igyekezett ezeket a fogalmakat beépíteni műveibe.
Szkrjabin a "misztikus akkord" (vagy Prometheus akkord) használatáról ismert, egy innovatív harmonikus szerkezetről, amely tükrözi a zenéről, mint a spirituális transzcendencia eszközéről alkotott elképzelését.
A filozófiája
A miszticizmus, a teozófia és a kozmikus idealizmushoz kapcsolódó filozófiai elképzelések hatására Szkrjabin úgy gondolta, hogy a zene képes átalakítani az emberi tudatot, és globális spirituális egyesülést hozhat létre. Ez a vízió ihlette ambiciózus projektek elgondolására, mint például a "Mysterium", egy befejezetlen munka, amely a zenét, a fényeket, a táncot és az építészetet ötvözte, hogy globális epifániát váltson ki.
Nevezetes munkák
Prelúdiumok és zongoraszonáták: ezek a hagyományos tonalitástól az innovatív harmóniákig terjedő stílusbeli fejlődést mutatnak be. 5. szonáta és No. 10 emblematikus példák.
"Prometheus: Poem of Fire" (Op. 60): Zenekari mű, amely tartalmaz egy könnyű részt (clavier à lumières), amelynek célja a hangokhoz kapcsolódó színek kivetítése.
Az eksztázis verse (Op. 54): Magasztos és spirituális zenei látásmódjának példája.
Örökség
Szkrjabin nagy hatással volt a modern zenészekre és zeneszerzőkre, a modernizmus egyik előfutára a zenében. Bár stílusa élete során vitatott volt, a kortárs zenére és a szinesztéziára gyakorolt hatása ma is elismert.
Szkrjabin továbbra is lenyűgöző figura, látnoki, aki a zenét nem csupán művészetnek, hanem a spirituális megvilágosodáshoz vezető útnak tekintette.
De la http://en.wikipedia.org/wiki/Image:Scriabin.jpg, Domeniu public, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=3057238